Rozwiązywanie problemów z buforowaniem lub powolnym wczytywaniem filmów. Krok 1. Użyj innego połączenia z internetem. Zmień połączenie z internetem i ponownie odtwórz film. Jeśli korzystasz z sieci komórkowej: połącz się z siecią Wi-Fi. Jeśli korzystasz z sieci Wi-Fi: połącz się z siecią komórkową. Zależnie od Twojego
18:42❓ Jaki dobry film ostatnio oglądaliście ? Dlaczego się wam podobał ?tak jak w temacie 18:44 odpowiedz1 odpowiedź zanonimizowany113292912 Generał Black Mass. W końcu obejrzałem film, gdzie Johny Depp nie gra pajaca. Podobał się, bo na faktach. 22:30 mnie osobiście ten film to kicha, jedyne co go jeszcze ratuje to tak jak napisałeś, że jest na faktach. 19:28 Ostatnio to serial Wikingowie oglądam, tak mnie wciągnął że już 3 sezon na telefonie oglądam :) A ostatni film jaki oglądałem to Marsjanin. Jeśli ktoś lubi sci-fi i Matta Damona to gorąco polecam, nawet na necie z napisami. Znajdzie się jakiś fan sci-fi na tym forum i poleci coś dobrego? Ostrzegam: z tych głośniejszych tytułów chyba wszystko oglądałem. 20:36 odpowiedzzanonimizowany109397316 Generał Babcisynek aka Grandma's BoyPolecam zjarać dobrego lolka przed seansem. Jak jeszcze nie widziałeś ofc i lubisz te klimaty... 20:40 odpowiedzzanonimizowany99804419 Senator Pitch BlackBardzo ciekawa ten film jak oryginalną Planetę Małp :) 21:53 odpowiedz1 odpowiedź mohenjodaro90 Uciekamy z Gęstochowy od lat mi go polecał, ale myslalem, ze to jakies bzdury z powodu glupiego tytulua tymczasem bardzo mi sie podobał komediaa to prawda, też mi się bardzo podobało, w końcu coś nowego i od czasu do czasu można się nawet uśmiechnąć (większość komedii oglądam ze zniecierpliwieniem na twarzy) :) post wyedytowany przez mohenjodaro 2016-01-28 21:53:52 12:22 WTF Loon, to jedna z legend z dzieciństwa, na równi się tym jarałem z Matrixem. Trzynaste Piętro z tego okresu jeszcze kopało dupę, ale nie wiem na ile dobrze się zestarzało bo koncepcja pewnie się trochę przejadła, ale wtedy to było meega świeże. Jeśli nie widziałeś to również polecam. post wyedytowany przez b212 2018-08-31 12:22:42 22:20 apokalipsy Generalnie nie podobał mi się bo gówno zrozumiałem. 2/3 filmu jeszcze daje radę, ale końcówka niestety za ciężka dla mnie. 22:25 O dziwo The Visitfilm dawkuje napięcie, ma ciekawe zakończenie. 22:39 odpowiedzFalcao_82137 !AssociazioneCalcioMilan Kingsman Tajne Służby i scena w kościele wymiata. 23:00 Wlasnie wrocilem z Pitbulla i z calego serca polecam ten film 23:04 z tych wartych polecenia to slow west - nie wiem, wydaje mi sie ze najlepszy western ostatnich pieciu lat? 23:04 Straight Outta Compton dla laika jakim jestem w świecie rapu, film był całkiem wciągającym doświadczeniem. post wyedytowany przez BloodPrince 2016-01-28 23:06:30 23:09 Ja ostatnio przypomniałem sobie trylogię dolarową("Za garść dolarów", "Za kilka dolarów więcej", "Dobry, zły i brzydki"). Dlaczego mi się podobały? Cóż... to klasyki kina westernowego i jedna z najlepszych kreacji postaci głównego bohatera w którego wcielił się Clint Eastwood. 23:10 Focus - bardzo mile zaskoczenie, film o zlodziejach, ale bardzo fajnie rozkminiony i zaskakuje :) 23:51 Marsjanin - Lubie każdy film o kosmosie ;) 00:54 odpowiedzzanonimizowany111626619 Konsul post wyedytowany przez zanonimizowany1116266 2017-04-06 18:30:40 01:34 Uwielbiam takich ludzi jak kolega w samobójców... Ktos rzuci smiechem aa maly co Ty ogladasz... A mnie film wciagnal... Mroczne barwy smutku, beznadzei, osamotnieniaa i braku milosci.. Poszukiwanie bratnich duszy, kogos kto nas zrozumie...Claude - dokladnie, najwiekszy plus to aktualnosc i chyba nadmierna uwaga w to, ze kiedys bedziemy lezec w lachmanach w kaciez zalozzonymi okularami vr. Jeszcze zakonczejie, ktorego sie nie spodziiewalem szczerze powiedziiawszy :) post wyedytowany przez malyb89 2016-01-29 01:44:50 01:35👍 Cztery Pokoje - nadrobiłem zaległość, potwierdziła się reguła, że stary(właściwie to młody) Tarantino jest najlepszy a Tim Roth pierwszy raz mi się spodobał swą grą aktorską, film zabawny i trzymający w 'małym napięciu', oczywiście jak większość Quentina opowieści są 'dziwne i z du** wyjęte' ;)[18] Oglądałem z 2 lata temu i polubiłem Gierszała a film świetny. Pomimo prze-kolorowania to całkiem sensowny i 'na czasie'. post wyedytowany przez claudespeed18 2016-01-29 01:38:00 20:09 Świetny film - a Tim Roth jest jednym z najlepszych aktorów - jako jeden z nielicznych faktycznie "gra" - Odtwarzane przez niego postacie zwykle diametralnie się różnią, w przeciwieństwie do monotematycznych ról "największych gwiazd Hollywood" xP 10:51 Rocky. Nie ma złych aktorów, są tylko niedopasowane role. Tutaj Sly wpasował się idealnie w swojego bohatera i sam film jest prawie bezbłędny. 11:18👍 odpowiedzzanonimizowany114264229 Pretorianin Siedem dusz. Ponieważ fabuła jest wyśmienita i oddaje mój klimat który towarzyszy mi na co dzień 12:28 Ostatnio nadrobiłem Incepcję, którą pewnie każdy widział, ale ja nie miałem okazji. Bardzo fajny film z intrygującym filmów, które widziałem jakiś czas temu, ale nie są szczególnie znane, a mimo to bardzo dobre polecam Valhalla Rising. Film minimalistyczny i przesiąknięty symboliką, jednak z niesamowitym klimatem. Zarówno pod względem obrazu, jak i dźwięku. 20:27 A ja właśnie odswiezylem sobie "dla ciebie i ognia". Dobre niezależne polskie kino. Moim zdaniem nie ustępuje komercyjnym produkcjom. Można legalnie obejrzeć w necie. 21:35 odpowiedz1 odpowiedź Predi2222101 CROCHAX velox 21:58 Mi Ex Machina bardziej podszedł. Podobna tematyka, ale jednak bardziej kameralny i trzymający w napięciu :) 21:47 Miło mi się oglądało 3/4 filmu Knock knock :> 23:49 odpowiedzzanonimizowany81000538 Pretorianin Seria Evil Dead bo to dobre horrory komediowe (scena z ręką w Evil Dead II xD), a odtwórca głównej roli Bruce Campbell jest świetny. Groovy! 03:54👍 They Came TogetherUśmiałem się jak cholera. post wyedytowany przez Kompo 2016-01-30 19:18:11 10:12 Serial Narcos. Jeden z lepszych jakie miałem okazję obejrzec 14:44 Podobaly mi sie:Blended - klasyczny sandlerowy rom-kom, lekki i przyjemny w ogladaniu, zwlaszcza z zona kiedy dzieci spia (bez aluzji).Wedding Ringer - bardziej "meska" komedia, jeden z tych filmow ktore facetom sie po prostu podobaja, a kobiety zastanawiaja sie co w nich jest takiego smiesznego (Grand Budapest Hotel to podobny przypadek)The Intern - De Niro od dawna nie widziany w dobrej and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day - komedia familijna, dosc typowa dla - malo strzelania, wiecej dramy ale niezleThe Little Prince - klasyczna historia, w ladnej, nietypowej - animowanej oprawie (francuzi tak maja)Fistaszki - dla mnie swietna adaptacja - mowie oczywiscie o grafice bo historyjka klasyczna, prosta i dla dzieci, ale dla osob ktore czytaly Charlie Brown i jego kompania bedzie tak samo fajna jak dla mlodszych dzieciakow (podejrzewam ze zakres 15-25 lat odpada)Cinderella - Nieprawdopodobne jest to ze dalo sie nakrecic bajke, ktora nie wprowadza "innowacji" i jest dokladnie taka jak jej literacki pierwowzor. Z rzeczy ktore mnie rozczarowaly:The Good Dinosaur - kolejna bajka z przeslaniem, nie mam pojecia do kogo adresowane sa te rzeczy, podobnie zreszta jak inside out. Zbyt skomplikowane dla dzieciakow, zbyt grafomanskie dla doroslych. Robione chyba tylko po to zeby zdobywac nagrody w konkursach i uznanie wsrod nawiedznych nowoczesnych rodzicow karmiacych dzieci otrebami i tych ktorzy tacy chcieliby - czarne kino dla czarnych - idealny kandydat do czarnego oskara, niestety zaczalem ogladac zanim przeczytalem kto to produkuje. post wyedytowany przez Lutz 2016-01-31 14:45:36 15:08 Revenant (Zjawa).Bardzo dobrze nakręcona historia zemsty (choć sam film, moim skromnym zdaniem, gorszy od poprzedniego dzieła Inarritu, czyli Birdmana).Dlaczego mi się podobał? W skrócie: wspaniałe zdjęcia (koniecznie do obejrzenia w kinie), niesamowite aktorstwo (pierwszo- i drugoplanowe), zapierająca dech w piersiach inscenizacja pewnych scen (atak Indian, niedźwiedź), niezwykły klimat, interesujące wątki "surwiwalowe". Poza tym uwielbiam w filmach Inarritu długie ujęcia w skomplikowanych scenach. Formalne tylko jakiejś oryginalnej myśli przewodniej. Bo to, że człowiek kierowany silnymi emocjami potrafi wolą przenosić góry, wiemy od dawna. Ten film ma również przypadłość typową dla amerykańskich produkcji: druga połowa jest słabsza od pierwszej. post wyedytowany przez Bukary 2016-01-31 15:14:34 15:14 18:47 odpowiedzLilus125 Redberry Belle Poza wspomnianym, rzeczywiście bardzo dobrym "The Revenant" (oprócz wyciśnięcia tematu zemsty jak trzeba, zdjęcia fantastyczne), ostatnio oglądałam "Miłe martwe dziewczyny" - chorwacki film z 2002 r. Film opowiada o dwóch lesbijkach, które wynajęły mieszkanie u wścibskiej baby z chłopakiem na wydaniu i pokazuje, jak tragicznie może skończyć się wtykanie nosa w cudze łóżko. Taki... ludzki. post wyedytowany przez Lilus 2016-01-31 18:48:22 17:31 [link] Bardzo lubię wszystkie filmy marvela, ten też jest świetny :) 19:11👍 Strażnicy Galaktyki super film polecam tu można obejrzeć [link] 20:12 20:12👍 Biały tygrys (wiem, stare) za sceny batalistyczne, sporą liczbę maszyn i brak graficznego gówna (lub jego ograniczenie do minimum). post wyedytowany przez Predi2222 2017-08-24 20:16:23 20:15 odpowiedzzanonimizowany80319169 Generał Z nowości ,,dunkierka" efektowna uczta dla oka i przedewszystkim dla ucha, Oscar za dźwięk musi być ! 20:26 odpowiedzJanczes167 You'll never walk alone i rozszarpanilubie poryte filmy, w dodatku dosyć mocno pokazane niektore sceny i naprawde przyjemnie mi sie ogladało 20:30 odpowiedzAen212 Anesthetize The Founder (McImperium) - Historia rozwoju McDonalds'a z Keatonem w głównej roli. Świetny, ciekawy film. 10:18 Ciche miejsce tak gdzieś pierwsze 90% filmu. Ostatnia scena obniża ostateczna ocenę do 4/10. Naprawdę fajną miejscówkę znaleźli - co drugi kadr mógłby u mnie pójść na tapetę. 10:48 / Dziedzictwo (2018)Podobał mi się tak średnio, ale muszę przyznać, że nie widziałem jeszcze filmu, w którym pierwsza 1/3 była zwykłym dramatem, druga 1/3 była dreszczowcem, a trzecia 1/3 niezłym i aktorstwo głównej bohaterki... rewelacja :-) 11:11 odpowiedz1 odpowiedź SpecShadow103 Silence of the LAMs Kolejny dzień, kolejny stary wątek odkopany przez juniora z [link]....co do tematu - Wizards (1977) co za odjazd, prawie jak Zardoz ale animowany i 10x bardziej schizo 11:18 W tym przypadku nie ma znaczenia "Jaki dobry film ostatnio oglądaliście" jest aktualne. 12:06 "Trzy Bilboardy za Ebbing, Missouri"Za klimat, dialogi, genialną grę całej obsady i właściwe tempo."Wojna o planetę małp"Spodziewałem się kolejnego tępego blockbustera, dostałem solidne kino obozowe, z pięknymi kadrami i mocną jak na współczesny Hollywood historią. Przypadek, że w obu filmu gra Woody Harelson? post wyedytowany przez Matysiak G 2018-08-31 12:37:20 12:37 Juz to pisalem, ostatnimi czasym najlepszy film jaki ogladalem to The Greatest Showman. Film moze i ma fabule prosta jak budowa cepa i jest trywialny w ale jest fajnie zrobiony i pozytywnie wplywa na czlowieka. 12:37😒 odpowiedz3 odpowiedzi b212110 Generał 10Trochę offtop, ale ktoś ma podobnie do mnie i się tak znetfliksował, że prawie nie ogląda filmów tylko seriale? Czasem ciężko mi siąść do typowego kina, bo nie jestem w stanie utożsamić się w takim stopniu z bohaterami jak w przypadku kilkudziesięciu czy nawet kilkuset godzin z serialem :/ Z wielkich filmów które ostatnio (czyli w ciągu ostatnich pięciu lat ;)) widziałem na pewno mogę polecić La grande bellezza. Jakieś dziesięć lat temu zabrałem na wakacje tylko jedną książkę i była to Szkoła Uczuć Flauberta. Męczyłem ją bardzo a ona mnie jeszcze bardziej. Nie jestem jakimś ambitnym czy specjalnie dojrzałym czytelnikiem, więc czytanie Flauberta dla przyjemności było nie lada wyzwaniem. Mimo wszystko pod koniec zacząłem doceniać kunszt autora i finalnie to jedna z książek, które na zawsze wryły mi się w pamięć. Z Wielkim Pięknem było podobnie, chociaż to zdecydowanie lżejszy temat od Flauberta. Od razu mówię, że to nie jest kino dla fanów wieczorów z Polsatem czy kina typu zabili go i uciekł :)Z lżejszego kina polecam Perfetti sconosciuti z Kasią Smutniak, szczególnie fajne do obejrzenia z kobietą (pod warunkiem, że nie latacie na boki :troll:) ;) post wyedytowany przez b212 2018-08-31 12:39:14 12:39 Wprost przeciwnie. Miałem okres serialowy, ale kompaktowa forma filmu jest mniej absorbująca. 12:41 Matysiak G, to ciekawe, my mamy tak, że Netflix zwykle gra "do obiadu", 30-40 minut i po temacie, człowiek zje i się chwilę wycziluje. Film jakoś ciężej zmieścić, bo teraz coraz więcej produkcji trwa ponad dwie godziny a ja nie znoszę oglądania filmów na raty :[ Do tego po obejrzeniu paru ostatnich oskarowych dzieł naprawdę zapłakałem nad stanem obecnej kinematografii, ale to subiektywna opinia i już mam listę filmów które chcę zobaczyć, wish me luck ;) 15:00 Ale te 40 minut to jeden odcinek. A jak serial dobry, to na jednym się nie kończy. Jak z czipsami. 14:08 odpowiedzPaudyn221 Kwisatz Haderach ktoś ma podobnie do mnie i się tak znetfliksował, że prawie nie ogląda filmów tylko seriale?Już od dawna, aczkolwiek ostatnio trochę próbuję ratować temat :) Po prostu po pracy jest miejscami tyle do zrobienia, że nie chce mi się co chwilę pauzować filmu. Na dodatek ciężko znaleźć coś sensownego, a z serialami nie ma tego problemu, no i wciąga na dłużej. 14:46 odpowiedz2 odpowiedzi raziel88ck175 Reaver is the Key! Za garść dolarów z Clintem Eastwoodem. 15:36 zanonimizowany6647398 Senator Pomimo że pogardzany spaghetti western to jednak klasyka warta zobaczenia. 15:38 "pogardzany spaghetti western"Przez kogo? 15:42 odpowiedzzanonimizowany6647398 Senator "Kochanek królowej" z Mikkelsenem . Ciekawa historia o medyku który wraz z żoną króla Danii Christiana VII próbował trochę zreformować kraj. 16:18 Ostatnio robiłem sobie rewatch serii Mission Impossible przed seansem nowej odsłony i w sumie żadna część nie zrobiła dużego wrażenia. A część druga i trzecia to chyba jakieś też Hereditary i całkiem spoko. Moja partnerka całą końcówkę wręcz się śmiała i mówi, że fatalne, ale dla mnie może być, bo przez większość filmu czułem dziwny niepokój, a mało filmów wywiera na mnie w ogóle jakieś emocje. W swoim gatunku ok, choć nie jest to jakaś 2 również zaliczony i bardzo podobny do pierwszej części i ogólnie takie meh. Scena po napisach lepsza od całego czas na rewatch serii Ocean's przed seansem tej kobiecej wersji. Na razie oglądnąłem Ocean's Eleven i lubię takie klimaty, więc mi się podobało, choć trochę mam zarzutów do rozwiązań fabularnych. 09:55 odpowiedzzanonimizowany98382888 Senator Upgrade - dawno nie oglądałem tak fajnego SF. Taki krwawy, kameralny cyberpunk ze świetną rolą siedemnastka - o dziwo całkiem dobry komediodramat. Całkiem przyjemnie się oglądało. Mała rola Woody'ego Harrelsona, ale jak zwykle serpent aux mille coupures - warto zobaczyć dla złego charakteru jakim jest Kolumbijski Chińczyk z niebieskimi oczyma (po ojcu Niemcu) :)Samuraj - Zmierzch - powolnie tocząca się akcja, ale pomimo tego nie jest się obojętnym wobec głównego bohatera samotnie wychowującego dwie córki pośród zawirowań w Forgiven - Eric Bana mistrz! Gra więźnia osadzonego w więzieniu RPA w latach 90-tych. Dużo o rasizmie i różnicach kulturowych. Bardzo dobre dla odważnych - Bardzo dobra opowieść o ludziach z krwi i kości a nie o jakichś patolach jak w Trzech billboardach...Steel Rain - fajny koreański akcyjniak post wyedytowany przez zanonimizowany983828 2018-09-01 09:55:28 10:03 Kwiatek 2015BokehThe Evil of the Heroes 2016Better Watch OutCreepy 2Dzieci kukurydzy 1-10Pierwsze 3, dostępne na netflixie, bardzo fajne filmy w swoim gatunku. post wyedytowany przez krzys837 2018-09-01 10:10:25 10:58 Ostatnio oglądałem Yip Man 4 na [link] Forum: Jaki dobry film ostatnio oglądaliście ? Dlaczego się wam podobał ?
Nejlepší filmy na Youtube. Cyril Juan Borguette alias agent W4C (Jan Kačer) je nejlepší AGENT světa, který je posílán všude tam, kde jde o krk. Jeho nová mise ho zavedla do Prahy. Má za úkol zmocnit se hotelové slánky, ve které se skrývají plány na vojenské využití Venuše.
Jeśli wahacie się, co obejrzeć wieczorem, najlepiej sięgnąć po sprawdzoną klasykę. Trzeba tylko określić, czy macie ochotę poprawić sobie humor komedią czy może zagłębić się w fascynujący thriller. Każda z tych pozycji może znaleźć się w gronie najlepszych filmów na wieczór. Długie jesienne i zimowe wieczory to idealny czas, żeby sięgnąć po ciekawy film. Najlepiej sprawdzą się obrazy, które rozgrzeją nasze zmysły i emocje. Z pewnością taką funkcję spełni dobre kino sensacyjne, kryminalne lub thriller. Interesująca intryga, ciekawie prowadzona akcja, dobrzy aktorzy i tajemnicza sceneria to coś, co powinno zadowolić miłośników inteligentnej rozrywki. Ci, którzy szukają jeszcze mocniejszych wrażeń, a przy tym mają silne nerwy, mogą sięgnąć po dobry horror. Opowieści o duchach, nawiedzonych domach czy opętaniu skutecznie likwidują nudę długich wieczorów. Jeśli szykuje się romantyczny wieczór we dwoje, z pewnością warto obejrzeć wzruszający film o miłości. Najlepiej jednak w tym wypadku pokusić się po ambitniejsze pozycje, które skłonią do prawdziwych uniesień i głębszych refleksji. Historie o młodzieńczych uczuciach, pełne erotycznej bliskości, podniosą temperaturę związku i mogą być dobrym deserem po wspólnej kolacji. Miłośnikom spędzania czasu na wesoło z pewnością przyda się z kolei świetna komedia. Spora dawka humoru, lekkie dialogi, komiczne postaci i sytuacje pomogą nabrać dystansu do codziennych problemów i odprężą nas po męczącym dniu. Noc – zimowa lub letnia – to także doskonała okazja do głębszych rozważań nad życiem. Jeśli zatem cenimy sobie filozoficzne refleksje i lubimy zastanawiać się nad sensem egzystencji oraz świata, psychologiczne dramaty, analizujące skomplikowane ludzkie decyzje i postawy to w tym wypadku najlepszy wybór filmu na wieczór. Najlepsze filmy na wieczór 1. Podziemny krąg (Fight Club, 1999) Podziemny krąg to klasyk w reżyserii Davida Finchera, który świetnie sprawdzi się zarówno w zimowy jak i w letni wieczór. Film z Edwardem Nortonem i Bradem Pittem w rolach głównych jest niestandardową opowieścią z pogranicza psychologicznego thrillera i dramatu. Dwaj mężczyźni, którzy poznają się w przypadkowych okolicznościach, postanawiają założyć wspólnie specyficzny nocny klub. Jego specjalnością mają być walki wręcz dające upust wszelkim negatywnym emocjom. Wkrótce tajemniczy projekt zyskuje niezwykłą popularność. “Reklama wciska nam auta i ubrania. Harujemy, by zarobić na niepotrzebne nam gówna. Jesteśmy średniakami historii. Bez celu, bez miejsca. Nie przeżyliśmy wielkiej wojny ani Wielkiego Kryzysu” – takie przemyślenia, które w skrócie można by określić jako antykonsumpcjonizm, skłaniają szeregowego pracownika korporacji do bardzo radykalnych działań. Podziemny krąg wyrasta z buntu wobec systemu i określonego stylu życia, a czy oferuje coś w zamian? Każdy musi dokonać własnej oceny. 2. Czarny łabędź (Black Swan, 2010) Czarny łabędź Darrena Aronofsky’ego to świetne kino, które na długo zapada w pamięć. Znakomite kreacje stworzyły tu Natalie Portman i Mila Kunis. Akcja Czarnego łabędzia rozgrywa się w środowisku nowojorskiego baletu, w którym wbrew pozorom trudno o szlachetność i delikatne maniery. Pomiędzy tancerkami toczy się natomiast bezwzględna walka o główną rolę w Jeziorze łabędzim. Nieoczekiwanie w centrum bezpardonowej potyczki znajduje się nieśmiała i zamknięta w sobie Nina, która dostaje propozycję godną primadonny. Czarny łabędź doskonale sprawdzi się w roli dobrego filmu na wieczór. Wciąga w meandry intrygi, fascynuje sylwetkami bohaterek, a nade wszystko skłania do przemyśleń: ile jesteśmy w stanie poświęcić dla realizacji marzeń? Czy sztuka zawsze rozmija się z życiem? Co znaczy dla kobiety młodość i czy macierzyństwo może przekreślić życiowe ambicje? 3. Krwawy diament (Blood Diamond, 2006) Krwawy diament to film, w którym Leonardo DiCaprio stworzył jedną ze swoich najlepszych kreacji. Dzieło Edwarda Zwicka opowiada o procederze nielegalnego handlu diamentami pochodzącymi z Afryki. Mrożąca krew w żyłach fabuła, w której centralne miejsce zajmuje wątek rozdzielonej rodziny ubogiego rybaka, pozwala wniknąć w mechanizmy wykorzystywania krajów trzeciego świata przez zamożny Zachód. Krwawy diament porusza i skłania do refleksji, a przy tym wciąga i ani na moment nie pozwala się oderwać widzowi od ekranowej historii. Film Edwarda Zwicka zdobył pięć nominacji do Oscara, a odtwórca drugoplanowej roli, Djimon Hounsou został odznaczony nagrodą National Board of Review. Przerażające realia życia w afrykańskich krajach, nawiedzanych przez wojny, głód i terroryzm zostają tu skonfrontowane z dostatnim i wygodnym życiem mieszkańców tak zwanego cywilizowanego świata. Obraz zmusza jednak do zadania pytania, czym w istocie jest cywilizacja i czy zawsze jest budowana kosztem innych, poszkodowanych części globu. 4. Dziennik Bridget Jones (Bridget Jones’s Diary, 2001) Jeśli ktoś marzy o wprawieniu się wieczorem w miły nastrój, z pewnością sprawdzi się tu komediowa trylogia o perypetiach brytyjskiej dziennikarki – Bridget Jones. Zarówno Dziennik Bridget Jones, jak i jego kolejne części – W pogoni za rozumem i Bridget Jones’s Baby dostarczają solidnej dawki humoru i to w odmianie angielskiej. Słodycz romantycznej historii raz po raz rozbija zatem kąśliwa ironia, która czyni z bohaterów postaci bliskie widzowi. Świetne role zagrali tu Renee Zellweger, Colin Firth i Hugh Grant. Historia sympatycznej i atrakcyjnej Bridget udowadnia, że stereotypy dotyczące idealnego kobiecego wyglądu są jedynie kliszami z reklam i kolorowych czasopism, a to, co naprawdę kręci mężczyzn, znajduje się raczej w sferze osobowości. W tym sensie perypetie słynnej singielki współgrają z duchem prozy Jane Austen, który przyświeca znanej serii brytyjskich komedii. Nawiązania do Dumy i uprzedzenia zdradza przede wszystkim osoba partnera Bridget – Mark Darcy nie tylko nosi imię i nazwisko bohatera powieści angielskiej pisarki, ale także w jego rolę wcielił się Colin Firth, ten sam aktor, który zagrał Darcy’ego w kultowym serialu z 1995 roku. 5. Granice miłości (The Burning Plane, 2008) Granice miłości to piękny film Guillermo Arriagi, w którym wybitne kobiece role stworzyły Kim Basinger, Jennifer Lawrence i Charlize Theron. Dzieło jest opowieścią o miłości w różnych odcieniach: macierzyńskiej i erotycznej oraz o konsekwencjach życiowych wyborów. Głębokie, mądre i poruszające kino, które z pewnością zadowoli najbardziej wybrednych widzów. Wśród filmów na wieczór to pozycja dla osób poszukujących autentycznych wzruszeń. Fabuła ma charakter melodramatyczny, a na pierwszy plan wysuwają się postaci kobiece. Każda z nich musi zmierzyć się z dylematami wpisanymi w los żon, matek i kochanek. Najistotniejszym elementem tego doświadczenia okazuje się zaś konfrontacja z kobiecym wzorcem rodzinnym, polegająca na jego afirmacji lub odrzuceniu. 6. Dzikie historie (Relatos savajes, 2014) Dzikie historie to świetna argentyńska produkcja, która może umilić wieczór niecodziennym czarnym humorem w najlepszym wydaniu. Film Damiana Szifrona przedstawia kilka opowiastek z życia codziennego, w których bohaterowie zostają poddani próbie charakteru i cierpliwości. Świat w filmowej wizji Dzikich historii jawi się jako dżungla, w której kultura jedynie maskuje pierwotne ludzkie instynkty, gotowe dojść do głosu w najmniej oczekiwanym momencie. Dzikie historie na przemian bawią, przerażają i uczą. Są zlepkiem sytuacji, których każdy z nas doświadcza wielokrotnie i różnie sobie z nimi radzi. Ktoś złośliwie wyprzedza nas podczas jazdy samochodem, dostajemy mandat za złe parkowanie, dowiadujemy się o zdradzie partnera. Jak na to reagujemy? Damian Szifron pokazuje, że czasem wystarczy niewielka iskra, by uruchomić niesłychane pokłady drzemiących w nas ciemnych sił. 7. Whiplash (2014) Whiplash Damiena Chazelle to film, który zapewnia widzowi naprawdę frapującą podróż w hermetyczny świat muzyków jazzowych. Andrew (w tej roli Miles Teller) jest początkującym perkusistą studiującym w prestiżowej szkole. Szybko okazuje się jednak, że jego nauczyciel Terence Fletcher (J. K. Simmons) to nie tylko pasjonat i wielki znawca jazzu, ale również despotyczny mobber. Andrew zaczyna toczyć z wykładowcą podświadomą walkę, w której podziw miesza się z nienawiścią i pragnieniem uznania. Damien Chazelle to reżyser, którego filmy wydają się obracać nieustannie wokół jednego tematu: jak ułożyć relację pomiędzy sztuką i życiem? Czy artysta musi zrezygnować absolutnie ze wszystkiego, aby osiągnąć prawdziwy sukces? Reżyser idzie jednak dalej, ponieważ poddaje w wątpliwość kulturowo usankcjonowaną prawdę o wyższości miłości nad wszystkimi innymi wartościami. 8. Życie ukryte w słowach (La vida secreta de las palabras, 2005) Życie ukryte w słowach to piękny film hiszpańskiej reżyserki – Isabel Coixet. Hanna, uchodźczyni z byłej Jugosławii, zatrudnia się na platformie wiertniczej jako pielęgniarka. Dziewczyna ma sprawować opiekę nad mężczyzną, który w wyniku wypadku doznał poważnych poparzeń oczu. Początkowo trudna i nieufna relacja z czasem przekształca się w głębokie uczucie. W rolach głównych wystąpili Sarah Polley i Tim Robbins. To wyjątkowy film na wieczór, którego akcja toczy się niespiesznie, jednak powoli odsłania głęboką traumę głównej bohaterki. Dramat kobiet w wojnie domowej na Bałkanach uświadamia potworną prawdę o człowieku i historii. Wiara, że okropności II wojny światowej czegokolwiek nauczyły Europę objawia tu swoją naiwność, a film dotyka widza niekłamanymi emocjami. 9. Pretty Woman (1990) Pretty Woman Garry’ego Marshalla to już klasyczna pozycja dla wszystkich spragnionych romantycznych uniesień. Kultowe role wykreowali Julii Roberts i Richarda Gere. On wcielił się w postać zamożnego biznesmena, który pewnego wieczoru zaprasza do swojego luksusowego apartamentu piękną prostytutkę. Nieoczekiwanie jedna noc przeradza się w tydzień wspólnych uniesień, a erotyczna fascynacja przekształca się w poważniejszą relację. Nieprzypadkowo Pretty Woman to pozycja, którą telewizyjne stacje wznawiają w świąteczny czy sylwestrowy wieczór. Film opiera się bowiem na schemacie baśniowym, przywołuje historię o Kopciuszku, którego trudny los odmienia bogaty i przystojny książę. Czasy i mody się zmieniają, jednak zawsze dobrze jest wierzyć w siłę prawdziwego uczucia i możliwość rozpoczęcia wszystkiego od początku. 10. Pamiętnik (The Notebook, 2004) Pamiętnik w reżyserii Nicka Cassavetesa to również film o miłości, jednak uczucie nie pojawia się tu w stylu komediowym, ale całkiem na serio. Film jest przykładem naprawdę udanego dzieła, które nie przekracza cienkiej granicy pomiędzy romantyzmem a kiczem. Letnia młodzieńcza miłość brutalnie przerwana przez rozsądek dorosłych po latach wybucha ze zdwojoną siłą. Wspaniałe kreacje zakochanych stworzyli tu Rachel McAdams i Ryan Gosling. Wieczór z filmem Pamiętnik na pewno będzie należał do udanych, nawet jeśli to nie jego pierwszy seans. To dzieło, które urzeka niesłychaną świeżością, nie tylko uczuć, ale także samych bohaterów, niejako zarażających widza swoimi nieskażonymi marzeniami i wiarą w zwycięstwo uczuć nad twardym prawem interesu i pieniądza. 11. Ojciec chrzestny (The Godfather, 1972) Ojciec chrzestny Francisa Forda Coppoli na podstawie powieści Mario Puzo to klasyka kina gangsterskiego, która świetnie sprawdzi się w długi jesienny lub zimowy wieczór. Historia sycylijskiej mafii, tworzącej własne struktury w Nowym Jorku, wciąga w ciemny świat. Brudne interesy sąsiadują tu z rodzinną lojalnością, a miłość okazuje się równie silna jak pragnienie zemsty. Do historii kina przeszły kreacje głównych bohaterów: Marlona Brando, Ala Pacino czy Diane Keaton. Trylogia Ojciec chrzestny to dzieło, które z sukcesem opiera się próbie czasu. Nie tylko oferuje całą plejadę świetnie nakreślonych ludzkich portretów (i rewelacyjnych ról aktorskich), ale stanowi również wnikliwą analizę mechanizmów działania włoskiej mafii w USA. Pokazuje, w jaki sposób doszło do powstania Cosa Nostry i jej całkowitego sprzeniewierzenia się sycylijskim korzeniom, z których wyrasta. 12. Dzień świra (2002) Dzień świra to kultowy polski film Marka Koterskiego. Można go oglądać wielokrotnie i wciąż śmiać się z tych samych żartów. Fenomenalna kreacja Marka Kondrata jako sfrustrowanego rozwiedzionego nauczyciela przeszła do kanonu filmowych postaci. Dzień świra w krzywym zwierciadle pokazuje polską rzeczywistość i nasze narodowe wady. To nie tylko obraz polskiego inteligenta rozczarowanego rzeczywistością, ale także całego kraju i wszystkich jego bolączek. W Dniu świra komedia miesza się z dramatem i społeczną satyrą. Polacy pokochali postać Adasia Miauczyńskiego, widząc w niej reprezentanta własnych, niejednokrotnie neurotycznych problemów. Bohater stał się wyrazicielem narodowych lęków i marzeń. Do historii kina przeszła zaś słynna modlitwa w finale filmu, której celem jest pogrążenie sąsiada. 13. Mulholland Drive (2001) Lista filmów na wieczór musi uwzględniać kultowy Mulholland prawdziwa gratka dla wszystkich fanów kina Davida Lyncha. Zagadkowa, pogmatwana fabuła obfitująca w wieloznaczne symbole skłania do coraz to nowych interpretacji kultowego thrillera. Zepsucie Hollywood, ciemne pragnienia i podświadome lęki – to składniki, z których Lynch buduje swój fascynujący i wciągający świat. Naomi Watts i Laura Harring stworzyły tu świetne kobiece kreacje, a dzieło zdobyło statuetkę BAFTA w kategorii najlepszy montaż. Film, podobnie jak inne dzieła Lyncha reprezentuje nurt postmodernizmu w kinie. Intryga kryminalna łączy się więc z horrorem, realizm z oniryzmem, tonacja serio z humorem. Historia pewnej dziewczyny, prawdopodobnie porzuconej przez niewierną kochankę, staje się jedynie pretekstem do budowania kolejnych pięter sennej wizji lub przedśmiertnego podsumowania życia. 14. Poradnik pozytywnego myślenia (Silver Linings Playbook, 2012) Poradnik pozytywnego myślenia Davida O. Russella z pewnością poprawi humor każdemu widzowi. Główny bohater, Pat Solitano (w tej roli Bradley Cooper), z powodu zdrady żony traci psychiczną równowagę i trafia do szpitala psychiatrycznego. Gdy po długim leczeniu wraca do rodzinnego domu, przypadkowo poznaje Tiffany, cierpiącą po śmierci męża. Jennifer Lawrence za swoją kreację w tym filmie została nagrodzona Oscarem. Film Davida O. Russella to umiejętnie prowadzona opowieść o odbudowywania życia po przebytej traumie. Kamera staje się tu wyrazicielem nastrojów głównego bohatera: nerwowa i rozedrgana na początku, w toku historii stopniowo się uspokaja, oddając odzyskaną równowagę psychiczną Pata. Humor przeplata się tu z poważnymi refleksjami, a zaburzenia psychiczne zyskują zwyczajny, ludzki wymiar. Nie przedstawia się ich jako dopust boży czy groźne piętno, ale całkiem zrozumiały stan, który może dotyczyć każdego i z którym można sobie poradzić. 15. Dziewczyna z tatuażem (The Girl with The Dragon Tattoo, 2011) Dziewczyna z tatuażem to amerykańska ekranizacja mrocznej powieści Stiega Larssona. Głównym bohaterem filmu jest dziennikarz śledczy Mikael (w tej roli Daniel Craig), który próbuje rozwikłać zagadkę zaginięcia nastolatki. W dotarciu do prawdy pomaga mu młoda hakerka Lisabeth (Rooney Mara). Do gwiazdorskiej obsady filmu dołączyła również Robin Wright, która wcieliła się w ukochaną i jednocześnie szefową Mikaela. Nagrodzony Oscarem za najlepszy montaż film Davida Finchera oddaje specyficzny klimat skandynawskich kryminałów. Widzimy tu świat zdominowany przez krwiożercze ludzkie instynkty, w którym za pozorami dobrej pozycji, pieniędzy czy nawet instytucji powołanej do niesienia pomocy społecznej mogą kryć się prawdziwe demony. 16. Niewierna (Unfaithful, 2002) W rankingu najlepszych filmów na wieczór nie może zabraknąć Niewiernej. To frapujący thriller z Diane Lane w roli głównej. Film Adriana Lyne’a to opowieść o przykładnej żonie, która pewnego dnia ulega fascynacji przystojnym Francuzem. Wkrótce jej mąż Edward (Richard Gere) o wszystkim się jednak dowiaduje, co prowadzi do nieprzewidywalnego rozwoju wypadków. Niewierną ogląda się w napięciu, podążając za niespieszną akcją, która w końcu odsłania całą logikę filmowej łamigłówki. Niewierna to bardzo ciekawy przypadek thrillera erotycznego, w którym nie mamy do czynienia z kobietą fatalną, ale z mężczyzną fatalnym (homme fatal), który staje się przyczyną małżeńskiego kryzysu i który zagraża pozycji statecznej dobrze sytuowanej małżonki. Film został zrealizowany w estetyce neo-noir, w której niski poziom oświetlenia, mroki i cienie odzwierciedlają wewnętrzne instynkty bohaterów. 17. Wszystko gra (Match Point, 2005) Wszystko gra to świetny thriller Woddy’ego Allena, odwołujący się do Zbrodni i kary Fiodora Dostojewskiego. Główny bohater Chris (Jonathan Rhys Meyers) wżenia się w zamożną i wpływową rodzinę. Nie potrafi jednak odegnać pokusy nawiązania romansu z piękną i zmysłową Nolą (w tej roli Scarlett Johansson). Oczywiście zakazana namiętność prowadzi do poważnych komplikacji. Woody Allen umiejętnie łączy tu konwencję kryminalnej intrygi z filozoficzną refleksją nad przeznaczeniem i moralnym porządkiem świata. Czy ludzkim życiem rządzi przeznaczenie czy przypadek? Czy złamanie zasad etycznych zawsze wiąże się z karą? I co za tym idzie, czy istnieje jakiś inny, metafizyczny ład? 18. A. I. Sztuczna inteligencja (Artificial Intelligence: AI, 2001) A. I. Sztuczna inteligencja Stevena Spielberga to film łączący elementy kina science-fiction z dramatem. Akcja opowieści rozgrywa się w przyszłości, kiedy człowiek jest w stanie produkować roboty zdolne do ludzkich uczuć. Jednym z nich jest mały chłopiec David (Haley Joel Osmen), który zostaje „adoptowany” przez bezdzietną parę. Kiedy jednak matka niespodziewanie zachodzi w ciążę, David zostaje wyrzucony z domu jak niepotrzebny przedmiot. Spielberg oparł swój poruszający film o schemat historii o Pinokiu, drewnianym pajacyku, który marzy, by zostać prawdziwym chłopcem. Sens opowieści ulega tu jednak przewrotnemu przekształceniu: humanoidalny robot okazuje się bowiem bardziej ludzki niż niejeden człowiek, a jego pragnienie miłości czyni z niego bohatera tragicznego. 19. Przerwana lekcja muzyki (Girl, Interrupted, 1999) Przerwana lekcja muzyki Jamesa Mangolda to film, który przyniósł Angelinie Jolie Oscara za najlepszą drugoplanową rolę kobiecą. Aktorka wcieliła się w Lisę, pacjentkę szpitala psychiatrycznego, której silna osobowość fascynuje nowo przybyłą Susannę (w tej roli Winona Ryder). Dziewczyny nawiązują głęboką przyjaźń, zdolną odmienić ich los. Film stanowi ekranizację powieści Susanny Kaysen. Pokazuje, jak dramatycznym okresem może okazać się dorastanie. Doświadczenie konfrontacji prostego dziecięcego świata z okrucieństwem reguł dorosłości jawi się wręcz jako choroba. Nie wiadomo jednak, czy to nie świat jest tu przypadkiem szalony, a pacjenci szpitala obdarzeni głęboką wrażliwością. 20. Wróg u bram (Enemy at the Gates, 2001) Wróg u bram w reżyserii Jeana-Jacquesa Annauda to dobre wojenne kino, które zadowoli nie tylko sympatyków tego gatunku. W historii rozgrywającej się podczas II wojny światowej w oblężonym przez Niemców Stalingradzie znajduje się bowiem również fascynujący wątek miłosny i elementy psychologicznego thrillera. Fabuła filmu koncentruje się wokół autentycznej postaci Wasilija Zajcewa (Jude Law), radzieckiego snajpera, który zasłynął z odwagi i bezbłędnej precyzji. Jego najgroźniejszym przeciwnikiem okazał się major Konig (w tej roli Ed Harris). Piękną Tanię, o której względy stara się Wasilij, zagrała zaś Rachel Weisz. To pozycja, która na pewno sprawdzi się jako ciekawy film na wieczór. Przedstawia wielkie historyczne wydarzenia przez pryzmat losów zwykłych ludzi. Odwaga miesza się więc z tchórzostwem, pragnienie życia ze śmiercią, miłość i przyjaźń ze zdradą. Udostępnij “Top 20 – filmy na wieczór” swoim znajomym.
Więcej o polskich filmach na Netflix: https://www.benchmark.pl/testy_i_recenzje/najlepsze-polskie-filmy-netflix.html Subskrybuj: http://www.benchmark.pl/t
1/10 Następny » Oto najciekawsze i najlepsze, oryginalne filmy dostępne na Netflix. Nasz subiektywny TOP-50 to produkcje, obok których ciężko przejść obojętnie. Regularnie śledzimy ofertę polskich VoD i co tydzień wrzucamy aktualny przegląd nowości w Netflix. Dzisiaj mamy dla Was jednak coś innego – to maniaKalnie subiektywny TOP najciekawszych, oryginalnych filmów na Netflix. To warto zobaczyć! Koniecznie sprawdź też nasz TOP najlepszych seriali Netflix. Gray Man Grey Man Nie czarujmy się, „Gray Man” nie jest najlepszym filmem wyprodukowanym przez Netfliksa. Warto jednak go zobaczyć, bo jest to film najdroższy! Bez kompleksów mógłby być pokazywany w kinach, a wiele osób z chęcią zapłaciłoby za bilet na niego. Dwóch charyzmatycznych aktorów ciągnie całą historię. Gray Man, były agent CIA który po odejściu ze służby zostaje mordercą na zlecenie. Mężczyzna wyrusza do Francji by chronić przyjaciela, sir Donalda Fitzroya. Ten znalazł się na celowniku Lloyda, dawnego partnera Courta z wywiadu i członka korporacji naftowej, który do sfinalizowania wielomiliardowej umowy potrzebuje głowy Fitzroya. Pajęcza Głowa Pajęcza Głowa W ultranowoczesnym zakładzie karnym zarządzanym przez eksperymentującego na więźniach Steve’a Abnestiego między dwojgiem osadzonych buzi się uczucie. „Pajęcza Głowa” to film oparty na opublikowanym w tygodniku The New Yorker opowiadaniu George’a Saundersa pt. „Escape From Spiderhead”. Zdecydowanie polecamy. Walka z lodem Walka z lodem W 1909 roku duńska ekspedycja arktyczna pod przewodnictwem kapitana Ejnara Mikkelsena postanawia zakwestionować prawa Stanów Zjednoczonych do północno-wschodniej Grenlandii oparte na teorii, że wyspa składa się z dwóch różnych kawałków ziemi. Zostawiając swoją załogę na statku, Mikkelsen z młodym i niedoświadczonym Iverem Iversenem wyrusza w podróż przez lodową pustynię, aby znaleźć dowód na to, że Grenlandia to jedna wyspa. Misja kończy się sukcesem, ale powrót dwóch mężczyzn na statek trwa dłużej i jest znacznie trudniejszy, niż się spodziewali. „Walka z lodem” to świetny film przygodowy z Nikolajem Coster-Waldau w roli głównej. Rzut życia Rzut życia Chyba mało kto by się spodziewał, że Adam Sandler zrobi dobry, a jednocześnie wcale niegłupkowaty film o NBA. Udało się mu to doskonale, dzięki „Rzutowi życia”. Pechowy koszykarski łowca talentów odkrywa wyjątkowego gracza z trudną przeszłością i postanawia zabrać go do Stanów bez zgody drużyny. Choć piętrzą się przed nimi przeszkody, obaj robią wszystko, by jednym genialnym rzutem udowodnić, że zasługują na miejsce w NBA. Projekt Adam Projekt Adam „Projekt Adam” to naprawdę udany film SF z Ryanem Reynoldsem w roli głównej, który wciąga, zaskakuje, a nawet wzrusza. Film przeszedł bez większego echa, a szkoda, bo to naprawdę blisko 2 godziny świetnej zabawy. Podróżujący w czasie pilot wraz z młodszą wersją samego siebie i swoim zmarłym ojcem stara się pogodzić z przeszłością i ocalić przyszłość. Może ten opis nie brzmi zbyt spektakularnie, ale warto zobaczyć. Odradzamy jednak z polskim dubbingiem. Ryan to w końcu Ryan. 1/10 Następny »
Nie przegap nowości od MiniMini+. Subskrybuj nasz kanał https://goo.gl/LUWfeLMyszka w Paski jest bardzo dobrze wychowana i zna doskonale zasady dobrego zacho
Filmy wojenne zagościły na ekranach na bardzo wczesnym etapie rozwoju kina. Trudno się dziwić, w tym gatunku jest wszystko, co najbardziej przykuwa ludzką uwagę – przemoc, akcja, napięcie, dramat. W czasie wojny wszystko ulega zintensyfikowaniu, dlatego filmowcy lubią się mierzyć z tematyką wojenną. Zobaczcie, którzy z nich w tym gatunku sprawdzają się najlepiej. Filmy wojenne pokazują ludzi w najbardziej dramatycznych okolicznościach, jakie można sobie wyobrazić. Wielu ryzykuje najcenniejszym aktywem, jakie posiada – własnym życiem – dla jakiejś idei. Inni są mimowolnie wciągani w konflikt. W takich okolicznościach wszystko ulega przewartościowaniu, zwielokrotnieniu i niesamowitemu przyśpieszeniu. Emocje i uczucia są silniejsze niż kiedykolwiek, a czyny bardziej znaczące. Nie dziwi więc, że kino uwielbia tematykę wojenną. Jest to okazja do pokazania nie tylko spektakularnych scen walki, ale także wspominanych emocji. Najlepsze filmy wojenne Filmy wojenne powstawały już w czasach kina niemego. Po ten gatunek sięgnął nawet legendarny Charlie Chaplin w filmie „Charlie żołnierzem”, który uznaje się za pierwszy film wojenny w historii. Od tego czasu gatunek ten niesamowicie się rozwinął. Bardzo chętnie sięgają po niego Amerykanie, którzy uwielbiają jego dramatyzm i widowiskowość. Jak się można domyślać, największą popularnością wśród filmowców cieszą się największe konflikty zbrojne, czyli I i II wojna światowa. Coraz chętniej odnoszą się także do najnowszych wojen, jak te w Iraku czy Afganistanie. Niezmiennie z zainteresowaniem spotykają się dużo bardziej odległe potyczki wojenne. Amerykanie uwielbiają wręcz filmy o wojnie secesyjnej, która była największym konfliktem zbrojnym, jaki miał miejsce na terenie USA. Na ten temat powstały takie obrazy, jak „Lincoln” czy „Gettysburg”. Nie słabnie także zainteresowanie europejskimi wojnami z dalszej przeszłości. Wystarczy wspomnieć takie tytuły jak „Braveheart” czy niedawny „Król” wyprodukowany przez Netflixa. Dobry film wojenny, czyli jaki? Historia kina zna setki filmów wojennych, jednak tych naprawdę wielkich jest znacznie mniej. Nie zawsze przy tym w rankingach zwyciężają najbardziej widowiskowe produkcje. Choć trzeba przyznać, że spektakularne kadry i efekty specjalne są z reguły wielkim plusem w tego typu filmach. Niemniej kluczowe są tu przede wszystkim umiejętności wykreowania napięcia, dramatyzmu, konfliktu. Widzowie oglądając, muszą się czuć jakby sami byli na froncie i musieli podejmować równie dramatyczne wybory, co bohaterowie. Niewątpliwie zaletą filmów wojennych są także sceny walki, wszelkie potyczki bezpośrednie, ale też strzelaniny. Im lepiej pokazane i zainscenizowane, tym wartość filmu rośnie. Filmy wojenne powinny spełniać jeszcze jedną funkcję – odzierać wojnę z jej glorii. Powinny pokazywać ją taką, jaka jest naprawdę – bezwzględna, okrutna, ślepa, brudna i krwawa. Powinny pokazywać, jak wielkie sieje zniszczenie i jak jest bezsensowna. Tylko te produkcje, które naprawdę wstrząsają widzem, przechodzą do historii. W poniższym zestawieniu znalazły się filmy, które o wojnie mówią najmocniej. Pozostają z widzem niczym blizna, której nie można się pozbyć. Przeczytaj także: TOP 15: Najlepsze filmy historyczne wszech czasów TOP 12: NAJLEPSZE FILMY WOJENNE 12. Furia (Fury, 2014) Zestawienie najlepszych filmów wojennych otwiera stosunkowo świeża produkcja z Bradem Pittem w roli głównej. Jesteśmy u schyłku II wojny światowej, co wcale nie oznacza, że wkroczyliśmy w jej spokojniejszą fazę. Wręcz przeciwnie. Po latach walk wszystkie strony są już na skraju wytrzymałości. Przegrywający desperacko walczą o życie, a zwyciężający wyczerpali już zapasy współczucia, empatii i cierpliwości. Zahartowany w boju dowódca czołgu pieszczotliwie nazywanego Furia, sierżant Wardaddy otrzymuje zadanie specjalne. Wraz z załogą ma się przedrzeć za linię frontu, gdzie Niemcy mają swoje najsilniejsze działa. Jego niewielki oddział nie ma już nic do stracenia. 11. Walc z Baszirem (Vals im Bashir, 2008) Wojna jest na tyle traumatycznym przeżyciem, że trudno ją przekuć nawet na formę fabularną. Dlatego twórcy „Walca z Baszirem” wybrali formę animacji. Główny bohater próbuje sobie przypomnieć traumatyczne przeżycia związane z wojną w Libanie w 1982 roku. Jego umysł okropieństwa wojny wyparł, dlatego wracają dopiero po latach, wyciągane z głębokiej otchłani. Forma animacji sprawia, że tym bardziej uświadamiamy sobie, jak wielką traumą jest wojna. 10. Most na rzecze Kwai (The Bridge on the River Kwai, 1957) Ten film to już klasyka kina wojennego, a do tego oscarowy weteran. Obraz nagrodzono siedmioma statuetkami. Akcja epickiego dzieła Davida Leana rozgrywa się w Birmie w czasie II wojny światowej. W japońskim obozie dla jeńców wojennych jest oddział Brytyjczyków. Brytyjski pułkownik Nicholson wzbudza szacunek japońskich oprawców i przekonuje ich, że jego ludzie lepiej wybudują most na tytułowej rzece Kwai. Choć jego podwładni nie widzą sensu tych działań, to podejmują pracę. Tymczasem do zniszczenia mostu szykuje się amerykański oddział, co nie uchodzi uwadze Nicholsona. Jak w tej sytuacji zachowa się pułkownik? 9. Snajper (American Sniper, 2014) Clint Eastwood nie raz grał w filmach wojennych, tym razem jednak stanął za kamerą. Za temat obrał konflikt w Iraku, a za bohatera członka elitarnej jednostki Navy SEALs, w którego wcielił się Bradley Cooper. Żołnierz jest doskonałym snajperem, szybko zyskał przydomek „Legendy”. Jest na tyle skuteczny, że iraccy rebelianci wyznaczają za jego zabicie nagrodę. „Snajper” jest nie tylko o współczesnym życiu na froncie, ale także o tym, jak ciężko pogodzić rzeczywistość wojny z życiem rodzinnym. Eastwood w tym obrazie nie gloryfikuje wojny, ale oddaje sprawiedliwość idącym na współczesne fronty Amerykanom. To między innymi sprawiło, że film podbił amerykańską publiczność i jest największym kasowym hitem w karierze Eastwooda. Co ciekawe obraz jest oparty na faktach. Tym razem przenosimy się w realia II wojny światowej, w sam środek konfliktu amerykańsko-japońskiego. Oddział żołnierzy USA ląduje na wyspie na Pacyfiku, gdzie nieoczekiwanie spotyka się z oporem ze strony Japończyków. Dla osaczonych Amerykanów wojna przestaje być walką z wrogiem, ale o ocalenie samych siebie. Opresyjna sytuacja wyzwala w nich emocjonalne reakcje, które mocno wstrząsają widzami. Film powstał na podstawie bestsellerowej książki Jamesa Jonesa. 5. The Hurt Locker (2008) Kino wojenne coraz chętniej odwołuje się do współczesnych konfliktów zbrojnych, a tych niestety nie brakuje. Kathryn Bigelow postanowiła zekranizować historię rozgrywającą się w czasie ostatniego konfliktu w Iraku, który rozpętał się po atakach na World Trade Center. Wówczas bezpieczny wydawałoby się świat Amerykanów został całkowicie zburzony. Saperzy wysłani na ziemie wroga nie mogą zaufać nikomu. Nawet niewinnie wyglądające dziecko może mieć bombę pod ubraniem. Ten film trzyma w napięciu i podważa sens wojny. 4. 1917 (2019) Ten film to prawdziwa niespodzianka. Zdobywca Złotego Globu w kategorii najlepszy film dramatyczny w reżyserii Sama Mendesa przenosi widzów do tytułowego 1917 roku, na front I wojny światowej. Dwaj brytyjscy szeregowcy Schofield i Perry otrzymują misję przedarcia się za linię wroga, aby przekazać rozkaz odwołujący atak, który w świetle nowych informacji nie ma najmniejszych szans powodzenia. Gra toczy się o życie 1600 żołnierzy w tym brata Schofielda. Akcja wciąga widza od razu. Rajd młodych żołnierzy jest pełen dramatyzmu i napięcia. 3. Szeregowiec Ryan (Saving Private Ryan, 1998) „Szeregowiec Ryan” szybko wszedł do kanonu kina wojennego. Jego akcja opowiada epizod z II wojny światowej. Z jednej amerykańskiej rodziny czterech synów walczy na froncie wojennym. Aż trzech z nich poniosło śmierć. Dlatego amerykańskie dowództwo wysłało garstkę najlepszych ludzi, żeby ratowało ostatniego z braci i bezpiecznie odstawiło go do domu. Oddział pod dowództwem kapitana Johna Millera stara się znaleźć sens we własnej misji i przetrwać. Film choć zekranizowany z typowym amerykańskim patosem, uderza we właściwe nuty. 2. Full Metal Jacket (1987) „Full Metal Jacket” to jeden z najlepszych filmów wojennych i zarazem jeden z najlepszych w karierze Stanleya Kubricka. Portretuje w nim młodych szeregowców, którzy przyjeżdżają do obozu szkoleniowego, gdzie trafiają pod opieką sadystycznego sierżanta Hartmana. Szkolenie ma ich przygotować do wyjazdu do Wietnamu. Szybko okazuje się, że pobyt w ośrodku może być takim samym koszmarem, co wojna sama w sobie. Jeden z rekrutów, wyszydzany Leonard, przestaje sobie radzić z wojskowym drylem. Widmo tragedii wisi w powietrzu, i to wcale bez wyjeżdżania na faktyczną wojnę. Film pokazuje, jak destrukcyjnym środowiskiem jest wojsko w ogóle. Mocny film. 1. Czas apokalipsy (Apocalypse Now, 1979) Absolutnym numerem jeden kina wojennego jest „Czas Apokalipsy” Francisa Forda Coppoli. Jest to luźna ekranizacja powieści Josepha Conrada „Jądro ciemności” przeniesiona w realia wojny w Wietnamie. Opowiada historię kapitana Willarda (Martin Sheen), który otrzymał misję powrotu do piekła, odnalezienia i zlikwidowania pułkownika Kurtza (Marlon Brando), który odrzucając rozkazy dowództwa wojskowego USA, zaszył się w dżungli. Willard wraca w odmęt wojny, która rozgrywa się także w umysłach. Wiele ze scen z filmu zyskało status kultowych, jak choćby ta z nalotem helikopterów w rytm słynnego „Cwału Walkirii” Ryszarda Wagnera.
Grupa ludzi oglądających i polecających dobre filmy, głównie z zasobów WWW (łatwo dostępnych - YouTube, VOD, itp) . Polecenie opieramy na subiektywnej
Niemal każdy uwielbia (co najmniej lubi) oglądać filmy i seriale. Jak wybrać te najlepsze? Jak poznać tajemnice stojące za procesem ich powstawania? Jak poznać ciekawostki o ulubionych, i nie tylko, produkcjach? Odpowiedzi bez problemu znajdziemy na YouTube. Kolejność przypadkowa, wybór subiektywny. Sfilmowani Od tego kanału rozpocząłem eksplorację polskiej sceny YouTube'a w tematyce filmowej. Ekipę Sfilmowanych stanowili niegdyś Dawid Adamek z Jackiem Naporą, lecz po pewnym czasie nadeszła zmiana warty i w miejsce Jacka na stałe zagościła Agnieszka Pisarek. Duet okazjonalne wspomagany jest przez Michała Urbańskiego. Na kanale znajdziecie świeże recenzje kinowych premier, od czasu do czasu poruszana jest tematyka seriali, nie brakuje podsumowań i corocznych nagród - Złotych Paździerzy przyznawanych najgorszym filmom. Spokojnie, tych 10 najlepszych również jest wybieranych. Luźno, z humorem i konkretnie. Za to polecę Sfilmowanych. Wróćcie z nagraniami do kina:) Na gałęzi Dlaczego film wygląda, tak jak wygląda? Jak nakręcone zostały wybrane sceny? Jak wygląda proces powstawania filmu? Na te oraz wiele innych pytań odpowiada Marcin Łukański z Na Gałęzi. Jeżeli szukacie odpowiedzi w tematyce filmowego rzemiosła, to namierzycie je właśnie tutaj. Wszystko wyjaśnione jest w zrozumiały dla każdego sposób, stoi na naprawdę wysokim poziomie i może być nawet źródłem wiedzy dla początkujących filmowców (także tych z YouTube'a:). Ichabod / Comics Weekly Komiksy? Seriale? Superbohaterowie? Geek? Prowadzony przez Łukasza Stelmacha kanał, to dobre miejsce dla każdej osoby (potencjalnie) zafascynowanej wydarzeniami na kartach komiksu, które później są (lub nie są) ekranizowane. Oczywiście premiery filmowe nie są przez Łukasza pomijane, a jeśli temat wymaga poświęcenia mu znacznie więcej niż kilka lub kilkanaście minut, to możecie spodziewać się materiałów nieco, nieco dłuższych. Na kanale odsłuchacie też podcasstu Comics Weekly, gdzie występuje nie tylko Łukasz, a zakres poruszanych zagadnień jest o wiele, wiele szerszy. Jakby niepaczeć Mekka dla serialomaniaków. Opinie i recenzje (często przedpremierowe) najświeższych telewizyjnych i internetowych produkcji, mnóstwo zestawień, rankingów i podsumowań. Oprócz oceny wystawianej tytułom mamy szansę poznać wiele ciekawostek wokół produkcji, a nawet wpływ, jakie miały dane seriale na (pop)kulturę i kolejne lata w serialowym showbiznesie. W jakby niepaczeć zobaczymy Kaję Szafrańską, odpowiedzialną za scenariusze i oprawę graficzną, zaś kwestiami technicznymi zajmuje się Janusz Raczyński. How It Should Have Ended Jak powinno się zakończyć różni się od wyżej przedstawionych kanałów, ale w mojej ocenie nie mogło zabraknąć go w takim zestawieniu. Ekipa How It Should Have Ended zwróciła na siebie uwagę wieloma ciekawymi pomysłami na końcówki tych lepszych i tych gorszych produkcji - potrafi zaskoczyć za każdym razem. W podobnej tonie utrzymane są także inne kanały - Screen Junkies, gdzie znajdziemy serię Honest Trailers szczerze zapowiadającącą każdy z filmów oraz punktujący wszystkie grzechy kanał CinemaSins słynący z serii Everything wrong with... Hej, jesteśmy na Google News - Obserwuj to, co ważne w techu
y9PnHCK. 9clqgxd2fa.pages.dev/2939clqgxd2fa.pages.dev/1739clqgxd2fa.pages.dev/3719clqgxd2fa.pages.dev/689clqgxd2fa.pages.dev/2559clqgxd2fa.pages.dev/449clqgxd2fa.pages.dev/929clqgxd2fa.pages.dev/139clqgxd2fa.pages.dev/259
dobry film na youtube forum
